HOMENAJE A PABLO RIQUELME

EL próximo sábado 19 de diciembre, dentro de la gala de clausura del Festival de Cine CINEO de Orihuela, tendrá lugar un acto de reconocimiento a la trayectoria de dos jóvenes realizadores oriolanos, José Adamuz, responsable de los cortometrajes desarrollados por el grupo ADIS Vega Baja y, como no, Pablo Riquelme, el único director oriolano que, hasta la fecha ha sido seleccionado en el Festival Internacional de Sitges, uno de los más prestigiosos de España.

Aprovecho estas líneas para felicitar a ambos realizadores pero de forma muy especial a Pablo Riquelme ya que, como sabéis, colaboro habitualmente en sus producciones.

De Pablo se pueden destacar muchas virtudes: valentía, arrojo, determinación y una gran obstinación que, en muchas ocasiones se convierte en genial cabezonería.
Pese a sus tiernos dieciocho años, Pablo posee una cultura cinematográfica que asombra. Los que lo conocemos nos quedamos sorprendidos por su claridad de ideas a la hora de ejecutar sus proyectos.

Pablo va a ser reconocido por su trayectoria cinematográfica, especialmente por su cortometraje “La invasión de las babosas asesinas”, ganador del premio de público en el Certamen Cinema Jove de Valencia y, como ya he dicho antes, por su clasificación en el Festival Internacional de Sitges.

Al nombrar las cualidades de Pablo, he citado la valentía, virtud que quedará sobradamente demostrada en su nuevo proyecto, del que no puedo desvelar nada. Al menos os dejo este dibujillo para aquellos a los que les pique la curiosidad.

No sabemos como surgió la iniciativa de homenajear a estos dos jóvenes. Desde aquí doy las gracias al responsable de esta idea, ya que para las personas que realizan alguna actividad artística de forma totalmente desinteresada, es muy valioso sentir el apoyo institucional del pueblo. Hay que alentar al que empieza para que siga. Los homenajes póstumos de poco sirven.

Como muchas personas, me siento orgulloso de Pablo. Desde este blog felicito a sus padres, José Antonio Riquelme y Begoña Cuartero e insto a los ayuntamientos, asociaciones, fundaciones e instituciones en general para que sigan apoyando y animando a los jóvenes creadores para que mañana tengamos un cine mejor, una cultura mejor, un mundo mejor. Deseo poder asistir en el futuro a los homenajes de otros genios como Pedro López, Dámaris Navarro, Rafa Gimeno y, como no,al del enorme y genial Manuel Ferri, un artista integral del que ya os hablaré en el futuro.

PABLO,UN ABRAZO ENORME . ¡FELICIDADES!

Una promesa cumplida.“Himno a la Virgen del Rosario y otros temas y bocetos musicales”.

Mahatma Ghandi dijo una vez que “nuestra recompensa se encuentra en el esfuerzo y no en el resultado. Un esfuerzo total es una victoria completa”. Tomando esta reflexión al pie de la letra, podría decir, sin ninguna duda, que el trabajo del que os voy a hablar a continuación es una gran victoria. Ha sido necesario mucho esfuerzo y trabajo para sacar a la luz el disco llamado “Himno a la Virgen del Rosario y otros temas y bocetos musicales”. Os comenté en la última entrada de mi blog que estaba realizando este trabajo. La verdad es que hace un año, cuando compuse el himno para la patrona de mi pueblo, no podía imaginar que este tema se publicaría en un disco junto a otras composiciones mías. Creo que lo justo sería dar las gracias a todos los paisanos que me pidieron, tras acudir al estreno, poder llevar el himno a casa. Gracias a esas emocionantes reacciones se planteó editar el himno en un CD. Tengo que agradecer de forma muy especial a Virgilio Santonja, el párroco de Rojales, todo el apoyo y entusiasmo brindado desde el primer momento. Es de justicia dar las gracias al Ayuntamiento de Rojales y también a los patrocinadores que han colaborado con las copias.
Por último quiero saludar afectuosamente a todas las personas que llenaron la Iglesia de Rojales el pasado día 6 de octubre en la presentación del disco durante el acto de la Serenata a la Virgen del Rosario.
Un abrazo enorme a todos.

Rafa Gimeno. Compositor de sueños.

El mundo del arte es muy extenso y está habitado por una gran variedad de criaturas de distinta forma, tamaño y color. A estos especímenes se les llama de forma genérica “artistas” Algunos de estos artistas presentan una serie de características que les separan del resto. Estos seres suelen catalogarse bajo el nombre de “genios”. Es muy normal haberse encontrado alguna vez en la vida con algún artista. Mucho más frecuente es haber conocido a un falso artista (criatura que imita inconscientemente las acciones de un artista convencido de ser un gran creador), pero lo que realmente es difícil es haberse tropezado alguna vez con un genio. Es difícil distinguir a un genio entre tanto artista y falso artista, ya que existen muchas clases de genio. Hay genios excéntricos que hacen de su vida una sucesión de acontecimientos rocambolescos y novelescos y también hay genios que se ocultan bajo una existencia sencilla y hacen de la humildad su carta de presentación.
Hace 11 años tuve la dicha de conocer a un genio de verdad…Perdón, he de rectificar. Hace 11 años tuve la dicha de conocer a una excelente persona que, casualmente es un genio auténtico y además, mi mejor amigo: Rafael Gimeno.
Rafa Gimeno nace en Valencia en 1975. Inicia sus estudios de piano en el Conservatorio Municipal "José Iturbi" de Valencia, finalizando con la obtención del Premio de Honor de piano. Es un pianista que, como ya dije en los inicios de mi blog, posee una conexión directa entre las manos y el corazón.
En el 2004 Rafa tuvo la osadía de autofinanciar un disco de composiciones propias para piano llamado "Dreams. Sueños para piano”, bajo el sello discográfico “Ediciones Pae de Barcelona”.
Rafa comparte conmigo la pasión por el cine. Hemos realizado juntos cinco cortometrajes y varios trabajos audiovisuales.
Aunque no ha parado de componer música para piano, Rafa no ha vuelto a editar más discos. Desde aquí le ánimo a que nos deje deleitarnos con su obra en un nuevo trabajo y, sobretodo, a que siga siendo un genio auténtico que pasa por la vida de forma sencilla, siendo para todos los que lo conocemos una gran persona y mejor amigo.

Música en las ondas.

El mítico programa Clásicos populares, que tantos buenos momentos nos ha hecho pasar a los amantes de la música clásica desapareció de la escaleta el pasado 31 de julio después de 32 años. Al espacio de Fernando Argenta le sustituye en su lugar Música sobre la marcha, un programa en la línea de su antecesor, presentado por el director de Radio Clásica Fernando Palacios. Es de agradecer (y más en estos tiempos en los que lo contracultural arrasa en audiencias) que se siga apostando por programas que nos ayudan a disfrutar y conocer más la música. Desde aquí os animo a todos, especialmente a los más jóvenes, a quitaros las antojeras (dícese de unas viseras que se colocan a los asnos y mulas para que solo puedan ver lo que tienen delante) y no conformaros con la música comercial de moda. No perderos tantos siglos de música. ESCUCHARLO TODO, desde la música medieval, clásica, etc., al soul, rock, heavy, pop…

Un paseo por la memoria. Recordando nuestros cortometrajes

Los que me conocen bien saben que soy un apasionado del cine y que (de manera muy amateur) he realizado algún que otro cortometraje. Hoy voy a hacer un ejercicio memorístico para hablaros de todas esas pequeñas producciones que tanta ilusión movieron en su día.
- El primer trabajo del que os hablaré es del cortometraje “NET WARS”, realizado en el año 2000. En aquel tiempo yo era un estudiante de magisterio musical en Valencia que sentía gran curiosidad por el mundo de los medios audiovisuales. A modo de experimento y junto con mi gran amigo Rafa Gimeno, nos propusimos hacer un cortometraje que pudiera sorprender por su puesta en escena y efectos especiales. Fue todo un ejercicio de atrevimiento y aprendizaje que dio como fruto una pequeña parodia de STAR WARS que sorprendió a todos nuestros amigos, que nunca esperaban encontrar, en lo que creían un vídeo casero, espadas láser, robots o naves espaciales. El cortometraje obtuvo la Mención Especial en el “Festival Internacional de Cine Cinema Jove de Valencia” y una clasificación en los “Premios Siroco” del año 2001.
- En el año 2002, estrenamos el mediometraje “La Leyenda de la Encantá”, basado en la leyenda más popular del pueblo de Rojales. Se trataba de un mediometraje de corte épico y fantástico. La realización de esta producción fue muy dura, ya que se prolongó durante dos años. Para esta película compuse algún tema musical original. Esta producción fue estrenada en Rojales, con gran éxito de público (unas 800 personas acudieron al estreno en el Teatro Capitol de Rojales). Junto a mí, en la producción, estaba por supuesto mi amigo Rafa Gimeno. “La Leyenda de la Encantá” obtuvo la Mención Especial en su categoría en el “Festival Internacional de Cine Cinema Jove de Valencia” en el años 2003.

- Uno de nuestros cortometrajes más conocidos es “La Noche del Monje”, una historia con niños y fantasmas que tiene como marco impresionante el Colegio Santo Domingo de Orihuela, lugar donde trabajo como profesor de música. Este cortometraje tuvo un gran éxito en el Colegio. A su estreno acudieron más de 1000 personas y obtuvo
el Premio a la Mejor Fotografía en el “Festival Internacional de Cine Cinema Jove de Valencia”, en el año 2004.

- El cortometraje más personal de todos es, sin duda alguna, “Dos Motivos”, una historia sobre la esperanza, ambientada en la Guerra Civil Española. Dos Motivos cuenta con un guión de Dámaris Navarro Torregrosa y una banda sonora original que compuse para cuarteto de cuerdas. Obtuvo el Premio del Público, y el Premio a la Película más Innovadora en el “Festival Internacional de Cine Cinema Jove de Valencia”, en el año 2005.

- Por último, he de hablar del mediometraje “La Noche del Monje II, la Cripta Fantasma”, una producción que fue realizada por petición de los alumnos del Colegio Santo Domingo de Orihuela. Es quizás nuestro producto de mayor calidad técnica y duración hasta la fecha. A su estreno en el Colegio acudieron más de 1200 personas.

Además de estas producciones, hemos realizado también, videoclips musicales como “La Aventura de leer” y “Puedo y quiero mi colegio limpio, así te quiero más”. He participado también como realizador y compositor en cortometrajes del director Pablo Riquelme (La Noche de Norman, Running Watch 3, Trailers, La Invasión de las Babosas Asesinas.)
Para el futuro tenemos muchas ideas e ilusiones. Espero que dentro de poco os pueda hablar de nuevos proyectos.

El Milagro de la Navidad

En el año 2003 compuse este Villancico con letra de Dámaris Navarro .En el 2005 fue la pieza obligada en el "XXVIII Certamen de Nanas y Villancicos Villa de Rojales". Quiero dar las gracias a Dámaris, Andrea, Carolina, Virginia, Eliana, Begoña, Carla, Mª José, Paola y Susana por haber hecho posible esta grabación.

Tema de Zulaida

Este es el tema de Zulaida, un sencillo leitmotiv para piano que compuse para el mediometraje La Leyenda de la Encantá. La Encantá es una leyenda tradicional de Rojales, un pueblo de la Vega Baja del Segura. La historia cuenta que hace ya bastantes siglos, en el Medievo, una princesa árabe llamada Zulaida o Zoraida se enamora de un príncipe cristiano, provocando las iras de su padre, el rey moro, que la maldice a vivir por siempre encantada dentro del monte redondo llamado Cabezo Soler, al lado del río Segura, en el camino que va de Rojales a Guardamar. Todos los años, y sólo en la Noche de San Juan, la Encantá se aparece en el Cabecico Soler para que alguien la libere. Si algún hombre valiente se encuentra con ella, la Encantá le pedirá que la lleve en brazos hasta el río Segura para bañar sus pies y así poder romper el maleficio. Pero para el hombre que la lleva, la Encantá se hace cada vez más pesada, por no mencionar a los monstruos que salen a su encuentro, provocando que el pobre valiente caiga desfallecido al suelo soltando a la princesa y cargando a su vez con una nueva maldición, la de morir pisándose la lengua. El mediometraje con título La Leyenda de la Encantá obtuvo la Mención Especial en su categoría en el Festival Internacional de Cine Cinema Jove de Valencia.

Entregada la BSO de “La Invasión de las Babosas Asesinas”.

El pasado 9 de abril de 2009 (Jueves Santo) entregué la grabación de la banda sonora original del cortometraje “La Invasión de las Babosas Asesinas” a su director, el oriolano Pablo Riquelme. Se trata de una composición oscura y envolvente como el propio cortometraje con ecos y temas que la acercan a otras partituras de bandas sonoras de películas de serie B. El uso de sintetizadores mezclados con cuerdas, voces y vientos, puede acercar la composición a sonidos que eran habituales en películas de terror de los años 80. También puede usar un theremin (instrumento característico y habitual en las películas de terror y serie B de los años 50 y 60) para recordar que el cortometraje es un gran homenaje y revisión al cine de terror de serie B. La partitura, por otra parte pretende crear un clima de angustia con el uso de disonancias actuales, ritmos que imitan la respiración humana o efectos de cluster de cuerdas. La verdad es que, hasta la fecha no había realizado una composición para una película de terror, pero he de decir que la experiencia ha sido para mi muy gratificante, tanto por lo aprendido como por la reacción de Pablo al escuchar las distintas pistas. Por último, desear lo mejor para este apasionado director del cual creo que todos oiremos hablar en el futuro.

UN REGALO GENEROSO.

Ayer, 2 de abril de 2009, recibí un regalo generoso. Se trata de un retrato mío al piano. El artífice del regalo y de la obra es el pintor jerezano Bartolomé Marín, uno de esos artistas que si hubieran nacido unos siglos atrás encontraríamos hoy sin duda en alguna pinacoteca importante. Conocí a Bartolomé por casualidad, buscando a un pintor que pudiera retratar a todos los directores que han pasado por el colegio donde trabajo, el Colegio Santo Domingo de Orihuela, con motivo del 50º Aniversario del centro. Los retratos que realizó están hoy expuestos en el despacho de la dirección del colegio. Bartolomé reside hoy en la urbanización “Los Balcones” de Torrevieja, ganándose la vida con la pintura con todo lo que eso conlleva. Es normal encontrarlo en las noches de verano haciendo retratos en el paseo marítimo de Torrevieja aunque su obra va mucho más allá. Retratista por pura necesidad, Bartolomé experimenta con diferentes técnicas, cromatismos y temáticas en las que se adivina al genio. A partir del trabajo que le encargué para el colegio he mantenido un contacto más o menos regular con él, pudiendo descubrir que, además de ser un gran artista (algo difícil de encontrar en estos tiempos en los que tanta gente, entre la que seguramente estoy yo, se proclama artista, intelectual o genio sin dar al mundo del arte absolutamente nada) es una persona generosa y sencilla (algo aún más difícil de encontrar). Bartolomé decidió regalarme un retrato mío y, francamente, he de decir que ha impresionado a todo el mundo que me conoce. Bartolomé ha expuesto en numerosas ocasiones pero, sinceramente espero que algún día tenga el reconocimiento que merece. Acabaré esta reseña con una frase que vi escribir con tiza a un artista callejero en Murcia hace algún tiempo: “El arte vive en los museos, los artistas mueren en la calle”.

AINHOA ARTETA: ARTISTA SIN COMPLEJOS
No es frecuente encontrar a una de las mejores voces de la lírica española interpretando música de los Beatles, Eric Clapton, Elvis Presley o Jacques Brel. Con el trabajo “La vida”, Ainhoa Arteta demuestra una vez más una gran valentía y amor por la música en todas sus manifestaciones, lejos de aquellos que piensan y proclaman que todo aquello que se encuentra fuera de la “música culta” es arte menor (¿alguien en el Teatro Real quizás?...). La soprano se adentra en los territorios del jazz, el pop y el rock con un disco diferente e íntimo.

No me canso de decirlo a todo el mundo pero por si alguien no lo sabe aún, mi amor Dámaris ha conseguido publicar su primer libro a nivel nacional con una importante editorial. El libro si Dios quiere saldrá para el 2010 así que por ahora me reservo la información. Ya os comentaré.